modestadt

Homewear Kollektion in frischen Designs

2010-11-22T08:34:00.000-08:00

Das amerikanische Label Neve Designs macht mit dem Launch seiner Base-Layer und Homewear Kollektion "Prima Belle" Schluss mit fader Unterwäsche im tristen Einheits-Look. Der "Polka Dot" Style bringt es nicht nur optisch auf dem Punkt: Wie alle Modelle der Kollektion besteht auch diese Kombi aus Seide und Merinowolle, die für Wärme und edle Haptik sorgen. Eine feminine, enganliegende Passform wird durch den geringen Lycra-Anteil gewährleistet.

Außer Base-Layer finden sich im Neve Designs Sortiment auch Cardigans und Wollpullover sowie Accessoires wie Mützen oder Schals. Für alle wurden feinste Materialien wie zum Beispiel Merinowolle oder Seide verwendet. Das Design der Neve Styles ist mal flippig und farbenfroh, mit Illustrationen, Prints, Streifen und Punkten - mal edel im nordischen Chic mit gekonnten Interpretationen des Schneekristall-Motivs.

Neve gibt es in Deutschland, Österreich, Schweiz in ausgewählten Shops sowie unter www.nevedesigns.com. Pullover erhältlich ab ca. 120 Euro, Unterwäsche-Kombi ab ca. 140 Euro.

Schmucklabel Plata de Palo mit extravaganten Kollektionen

2010-11-19T04:09:00.000-08:00

Provokant und zeitlos – das spanische Schmucklabel Plata de Palo begeistert seine Kritiker mit extravaganten Kollektionen. Livings®hat sich verliebt in die exotischen Accessoires aus Pamplona und führt das exklusive Label neu im Sortiment.

Der Name Plata de Palo basiert auf einer Geschichte, die von vielen Seeleuten an der Nordküste Javas erzählt wird – es ist die Geschichte des irischen Abenteurers James Carson, der versunkene ostindische Galeonen entdeckt hatte und seine Männer mit dem Silber schmückte, das aus den gefundenen Schätzen der Tiefe stammte. Dieser Mann trug eine alte Tätowierung auf seinem rechten Arm mit dem Namenszug: Plata de Palo. Es waren die exotischen Armbänder und Ketten - Produkte wie Silber und Seide, welche Carson und seine Mannschaft von gewöhnlichen Leuten zu ihrer Zeit unterschied. Abenteuer und die Leidenschaft sich lebendig zu fühlen – genau das ist heute die Philosophie der Marke Plata de Palo. Kostbare Schmuckstücke ferner Länder prägen die Erzählungen um den Abenteuerer Plata de Palo und seine Crew und kostbar exotische Schmuckstücke sowie ethnische Inspiration definieren den Schmuck der Marke Plata de Palo.

2004 gründeten Designer und Photograph Nicolás López sowie Ingenieur Luis Lopez das auf Schmuck und Seidenaccessoires spezialisierte Label Plata de Palo und starteten mit einer überschaubaren Kollektion von 14 verschiedenen Schmuckstücken für Männer – ein Markt, der zu der Zeit in Spanien kaum existierte. Ihr Schmuck stiess auf ein riesiges Interesse und die Fangemeinde wuchs so rasant, dass Plata de Palo heute, sechs Jahre später, bereits auf mehr als 400 verschiedenen Unisex Schmuckartikel sowie Textil- und Lederwaren für alle Altersgruppen zurückblicken kann.

Plata de Palo begeistert durch die Qualität der Materialien, ein extravagantes Erscheinungsbild sowie durch ethnische Inspiration – das Label sieht sich zugleich als provokant und zeitlos. Die verwendeten Materialien der Kollektionen stammen aus Indien, Afrika und Asien, doch hergestellt wird der Schmuck ausschliesslich in Spanien. Plata de Palo ist es als Label eindrucksvoll gelungen, Glas, Büffelhorn, Holz und Harz mit Halbedelsteinen, Silber und Gold, oder Leder und Nylon zu kombinieren – so dass eindrucksvolle und ungewöhnliche Kreationen das überzeugende Resultat bilden.

Die Schmuckstücke von Plata de Palo sind lebendig, im Stil ebenso formal wie lässig; sie stehen für Mut, Individualität, laid-back Eleganz und für ein sehr feines Gefühl für Ironie und Aufsässigkeit. Plata de Palo unterstreicht die weniger konventionelle Seite derer, die ihren Schmuck tragen: Leidenschaft, Veränderung und Herausforderung sind die Leitfäden des spanischen Labels aus Pamplona.
Von Abenteuern und der Leidenschaft sich lebendig zu fühlen! Damenschmuck, Herrenschmuck, Gürtel und Taschen – Livings®hat die exotisch zeitlosen Accessoires von Plata de Palo ab sofort im Sortiment!

HKTDC Hong Kong Fashion Week und World Boutique

2010-11-19T04:06:00.000-08:00

Frankfurt am Main/19. November 2010/Wendet man den Blick gen Osten, nach Hongkong und China, findet man in Sachen Modedesign immer wieder neue Ansätze und überraschende Kreationen – Asiens größte Mode-Messe, die HKTDC Hong Kong Fashion Week for Fall/Winter 2011 mit der HKTDC World Boutique 2011 ist das beste Beispiel dafür.

Die vom Hong Kong Trade Development Council veranstalteten Modemessen finden parallel vom 17. bis zum 20. Januar 2011 im Hong Kong Convention and Exhibition Centre (HKCEC) statt. Auf einer Gesamtfläche von rund 60.000 Quadratmetern präsentieren sie die neuesten Kollektionen, Trends und Labels für die Herbst-Winter-Saison 2011/12. Während die Hong Kong Fashion Week for Fall/Winter 2011 das ganze Modespektrum vom Knopf über Dessous und Bademoden bis hin zu Sport- und Brautmoden umfasst, setzt die HKTDC World Boutique 2011 auf brandneue Designer-Kollektionen
sowie trendige Mode- und Wohn-Accessoires.
Wie die Messestatistik des vergangenen Jahres wieder einmal eindrucksvoll belegte, zieht es die Modewelt nicht nur in die tonangebenden Modemetropolen London, Paris, Mailand und New York, sondern auch nach Hongkong. So präsentierten auf der letzten Fashion Week über 1.700 Aussteller aus 24 Ländern und Regionen rund 21.500 Messebesuchern aus 92 Ländern und Regionen ihr Können, auf der World Boutique waren es rund 250 Aussteller und 14.500 Gäste. Schließlich hat sich Hongkongs Modemesse in den letzten vier Jahrzehnten nicht nur als ideale Sourcing-Plattform für alle erdenklichen Modewaren etabliert – von preisgünstigen Basics bis hin zur exklusiven Markenfertigung, sondern bietet mit ihrem spannenden Rahmenprogramm, mit Trendseminaren und Modenschauen jede Menge Kreativität und Inspiration für die Zukunft.

Im Spannungsfeld zwischen Ost und West

Was trägt man in Fernost, auf der Straße oder in der Luxuslounge, was erwartet die überaus konsumfreudige Mittelschicht in Hongkong, Shanghai oder Peking und vor allem, wie setzen junge asiatische Designer die unterschiedlichen kulturellen Einflüsse um? Das Spannungsfeld zwischen Ost und West, die Wechselwirkung zwischen Street Wear und Haute Couture und nicht zuletzt das Verlangen nach Anerkennung auf internationalen Laufstegen setzt, wie sich auf Hongkongs Modemessen erkennen lässt, enorme Energien frei.

Bei über 25 Modeschauen präsentierten im vergangen Jahr west-östliche Mode-Ikonen ihre neuesten Kollektionen: Dabei rückten neben Vivienne Westwood, Mango, Fontani, Lacompel Di Landi Andrea, Moda Immagine und Rabeanco vor allem asiatische Designer in den Blickpunkt der internationalen Modewelt. So sorgten etwa Hongkongs Top-Designer Dorian Ho, die Pekinger Designerin Guo Pei oder der auch in Europa bekannte Designer Frankie Xie, Hangzhou, auf Hongkongs Fashion Week mit ihren Kollektionen für Begeisterung. Auf dem Programm für 2011 stehen unter anderem Modenschauen von Moiselle, Butoni und Modessa Couture. Designer aus Japan, wie Tokyo Eye Project, aus Mainland China, wie Qinyi, sowie aus Russland und Ägypten werden ihre neuesten Kollektionen ebenfalls vorstellen. Auf nachhaltiges Design aufmerksam machen möchte das Projekt Miao Costume des Hong Kong Design Institute mit einer eigenen Show. Miao ist eine ethnische Minderheit in China, deren Gruppen sich vor allem durch ihre traditionelle Kleidung unterscheiden. Die Modenschau ist Abschluss des Projekts, für das Studenten, Dozenten und Industrievertreter aus Hongkong zusammengearbeitet haben, um mit Roadshows, einer kulturellen Woche und einer Modenschau über die Miao zu informieren.

Wie talentiert Hongkongs lokale Mode-Szene ist, zeigte sich beim alljährlichen „Hong Kong Young Fashion Designers Contest“. Der international beachtete Wettbewerb, der Designertalente wie Barney Cheng, Cecilia Yau oder Pacino Wan hervorgebracht hat, spornte im vergangenen Jahr die Teilnehmer zu Höchstleistungen an. Die Mode-Ikone und „Queen of Punk“ Vivienne Westwood lobte für den Gewinner ein Praktikum im Londoner Headquarter aus – ein Traum für jeden jungen Designer. Für Anki Cheung wurde er mit ihrer Kollektion „Dark Rain“ Wirklichkeit. Mit ihren fließenden Roben aus Chiffon und Seide in Beige-, Grau- und Schwarztönen, durchwirkt von Metallfäden, überzeugte sie die Jury und gewann als "Overall Winner" das begehrte Praktikum in London. Man darf gespannt sein, was in diesem Jahr ansteht, die Entwürfe zu den Themen Casual & Jeans-wear, Contemporary Day-wear sowie zu Party- & Evening-wear liegen der Expertenjury bereits vor. Vorsitzende des Panels ist diesmal die französische Designerin Martine Sitbon. Sie gründete 2006 das Label Rue du Mail, Paris und entwirft feminine, tragbare Mode, für die sie den berühmten Pariser Chic mit einem Hauch Rock’n’Roll verbindet. Zwei Experten aus ihrem Design-Team bei Rue du Mail werden zudem ein Seminar über Markenbildung halten. Auf der HKTDC World Boutique 2011 führen die Gewinner des „Hong Kong Young Fashion Designers Contest“ am 18. Januar ihre Kollektionen vor. Auch diesmal winkt dem Gewinner ein Praktikum in Europa.

Die Gewinnermodelle der „Hong Kong Footwear Design Competition 2010“ werden ebenfalls im Rahmen der HKTDC Hong Kong Fashion Week der Öffentlichkeit präsentiert. Der Designwettbewerb verzeichnet jedes Jahr rund 1.000 Einreichungen. Organisiert von der Hong Kong Footwear Federation, unterstützt das HKTDC den Wettbewerb als Co-Organisator.

BABOR Kosmetik-Institut in Backnang

2010-11-19T04:03:00.000-08:00

Anlässlich des gewonnen BABOR Beauty Star Awards, welchen Monika Griesser und Melanie Henne mit ihrem Team für das schönste BABOR Kosmetik-Institut gewonnen haben, wurden nun die Kunden und Inhaber des Institutes mit einem Event der Extraklasse verwöhnt.

Hierzu hatte sich der internationale Face Designer Peter Schmidinger angekündigt, welcher für die Kundinnen des Kosmetik-Institutes von Monika Griesser und Melanie Henne einen exklusiven Face Design Event vorbereitet hatte.
Um das passenden Ambiente für solch einen einzigartigen Anlass zu erhalten, wurde die Alm-Hütte des Forsthof Hotels in Kleinbottwar umdekoriert, eine Bühne installiert und Platz für rund 70 Gäste geschaffen.
Die Kunden des Backnanger Kosmetik-Institutes staunten nicht schlecht, als sie am Ort des Geschehens eine hell erleuchtete, stilechte Almhütte, einen Begrüßungsdrink, ein hochmotiviertes Team des Kosmetik-Instiutes sowie einen sehr gut gelaunten Star Face Designer vorfanden.

Peter Schmidinger stylte Nicole Kidman für die Premiere des Films "Moulin Rouge", schminkte Heidi Klum, Liz Hurley, den Ex-US-Presidenten Bill Clinton und Mohammed Ali für ihre Auftritte. Die Liste ließe sich beliebig fortsetzen, doch Peter Schmidinger verschönert nicht nur VIPs, sondern Frauen aller Alters- und Gesellschaftsschichten zu wahren Eyecatchern.

Basierend auf seiner langjährigen Berufserfahrung und seinem breitgefächerten Makeup-Wissen entwickelte er zusammen mit BABOR die umfassende dekorative Kosmetiklinie "Babor by Peter Schmidinger!" nach seiner Vision.

Auf der Almhütte war das Ziel von Peter Schmidinger, den Gästen des Abends die neue, moderne Make-up Linie von BABOR, sowie seine neuartige Schminktechnik zu lernen, welche die Gäste schnell und mühelos zu Hause anwenden können. Dahinter steckt das Motto des Stars „Makeup muß tragbar, jedoch nicht sichtbar sein.“
So wurde in drei einfachen Schritten das Gesicht nach dem von Peter Schmidinger entwickelten ARA-Prinzip natürlich und harmonisch gestaltet. Hierfür zog sich der Face Designer eine nichts ahnende Kundin aus dem Publikum und erklärte so direkt, praxisnah und ohne große Umschweife, wie seine neue Schminktechnik anzuwenden ist. Hierbei ging er auch auf die immer wieder aufkommenden Fragen der Kundinnen ein.

Das anschließende Fingerfood Buffet beruhigte den Magen und lud zu interessanten Gesprächen ein. Im Folgenden „freien Schminken“ konnten die Kundinnen sich direkt von Ihren Kosmetikerinnen des Babor Beauty Spas aus Backnang, sowie zwei weiteren Kosmetik-Profis von BABOR zu den neuen Produkten beraten lassen und die Produkte ausgiebig testen.